N-style

白道。

TVを点ける時間が極端に少なかったお正月。
外出前のお仕度を整えている時に、何気なく流れた番組に吸い込まれるように動けなくなりました。

105歳にして現役の美術家、篠田桃紅さん。
書道家からの出発、自ら新たなる境地である墨の抽象画という世界を拓いた女性です。






100を超えて、わたしはもう人ではないなと感じるの。

ご本人の口から、こんな一言が漏れたような…。

もう、私は人ではなくて、ひとつの事象…。
雪が舞うように、
季節が移り替わっていくように、




と、人であるｺﾄよりも、その存在自体が流れる一つの事象のようにとらえられていらっしゃる、
この言葉の衝撃に、動けなくなりました。

華奢な体から溢れ出すenergyは凄まじく、一度手にした筆を一切妥協せず、そして迷わずに繰り出すその姿は、確かに人ではなくて、何か当然のような有り様で、この世の大きな流れのようにも映ります。

存じ上げておれば、最初から拝見出来たであろう、この番組…でも、残りの放映をしっかりと鑑賞してから、この日を始めるｺﾄが出来たのは、やはりゆったりと過ごせるお正月だったからこその光栄。
ありがたや…です。


彼女の口から飛び出す言葉、紡ぎ出す言葉は、初めて聴く言葉のように新鮮で。
まるで雛が最初に見た親鳥の全てを、そのまま受け止めて学ぶ謙虚ささえ与えられたような感覚になりました。



墨で描く、その線の一本いっぽんは、一つとして同じﾓﾉはなくて、その環境や条件、その折々で全く違う…そして重ねられた線も、下に描かれたﾓﾉは消されずにそのまま残り、そして新たな線を重ねていく様は、まるで人生その物。
一度描かれたﾓﾉは決して消されるｺﾄなく、その場に残り、そしてまたその上に新たな線が重ねられていくだけ。

滲みや濃淡も、その個性、ひとつの出来事。
それを素直に受け止めて、前に進むだけのｺﾄ。







この作品は、二河白道。
炎の道と水の道、その中間にともすれば見落とされてしまうかのように、一筋の白い一本の道がある。
この道こそが人生であり、
一歩、間違えれば
すぐに火炎燃え盛る怒り渦巻く炎に焼かれ、
踏み誤れば、情欲の水に溺れ…。
この白き細い道を辿るｺﾄが叶えば、極楽浄土へと確実に繋がっていく、
その教えを説いた仏教の信心を描いた作品です。

人は、とても愚かで、目に見えないﾓﾉを信じようとはしない…。
画面から瞬間に迫ったこの作品が、心に深く刻まれました。








新しい年を迎えて、新しい出会いのchanceを得て。
知らないｳﾁに数多のchanceを逃しているｺﾄの怖さと、出逢えたｺﾄの喜びが交錯した三が日でした。


さぁ、平成最後の数か月…今日はどっちを向いて進もうか…⁉ですね。
(*˘︶˘*).｡.:*♡

H₂O。

こんばんは～(=´∀｀)人(´∀｀=)
一昨日から昨日の朝にかけて…ちょっぴり寝苦しさもあってか…。
Naoさん、あまり夢見がよくなかったのね…(/ω＼)
ちょっとﾋﾞｯｸﾘﾎﾟﾝの龍が出て来た夢なんです。
雲のような煙のようなﾓﾉから、すごい勢いで飛び出して来ました‼
腰抜かしそうなくらいびっくりして…ﾋﾞｭｰﾝ‼ってお空に飛んで行ってｼﾏｯﾀ。
よく考えたら…そう言えば…先日伺った、東京国立近代美術館の『横山大観生誕150周年記念』の展示を思い出したんです。


不勉強な私は、日本画の大家でもある横山大観さん、visualを初めて拝見させていただて…想像していた方と大きく違うｺﾄに驚きました。
ｲﾔ…狼狽したと言っても過言ではないかも…。
彼の端正で日本人離れした目鼻立ちは、失礼ながら、私の想像していた彼の無造作にまとめた髪、体格がふくよかでたっぷりした印象を遥かに凌駕して、まるで別物‼外国人のように映りました。
上のﾊﾟﾝﾌﾚｯﾄに掲載された『群青富士』は、まるで今まさに描き上げたと言ってもいいくらいの、何ともmodernで、ｸﾞﾗﾌｨｯｸﾃﾞｻﾞｲﾝのようでしょ??(';')
こういう作品を100年前、まさに‼ちょうど100年前に描き上げているんです…。
横山大観と言えば、富士山。
1500点を超える程の冨士を残したｺﾄでも有名ですが、やはり同じ富士でも、折々によって様々な印象の富士が描き出されて魅了してくれていました。
どちらかというと、富士の原型とは異なる、design性の強い角度のこの山姿ですが、それが尚一層、列島に富士在り‼の威容さを如実に表現してくれているように見えました。


さて、話を戻しまして…。
例のあまりにもrealで、ちょっぴり怖かった夢ね…🐉Dragonの。(/ω＼)

それは宮内庁の三の丸尚蔵館に納まっている…龍蛟躍四溟。



黒ずんだ大海に躍動する龍の姿が描かれた作品が、頭の隅に強烈に残っていたせいなのか…??
渦巻くようなﾓｸﾓｸとした雲のような煙がみるみるうちに姿を変えて、大きな力でもって飛び出していく…そんな猛々しい残像に体が震えました。
伝説上の生き物でもあり、法の雨を降らすというｺﾄでたくさんの有名なお寺の天井画にもなっていますね。
折しも梅雨が近付く今…空を見上げると、雲の動きも気になります。

Naoさん、個人的に一番印象が強かったのは…。


迷児と題したこの一枚。
幼子を取り囲むのは、なんと…ｷﾘｽﾄをはじめ、孔子、釈迦、老子の世界三聖と老子をﾓﾁｰﾌに、人の世を教え導いている場面です。
日本画とは思えないようなこの構図、柔らかいﾀｯﾁで描かれた作品は、どこかﾖｰﾛｯﾊﾟの美術館にでも出かけたような気持ちになりました。

最後の展示には、『生々流転』と題した、長さ40mを超える水彩の巻物が堂々と一挙公開されていました。
大観自身も55歳という人生の半ばを過ぎ、そろそろ人生その物を描いてみたいという気持ちも大きく膨らんだ作品です。
折しも展覧の当日、大正12年9月1日…上野の午前9時に整然と並べられ、程無く3時間の後に、あの関東大震災が大火をもたらす運命の日でした。
その大規模火災の中、焼失を免れ、こうして現代に生誕150年の記念の公開をされるという…まさに『生々流転』という題名が浮き彫りになった形、運命すら感じます。
『生々流転』には、自然の一滴の水が山から海へと移りゆく姿が丁寧に描かれています。
まるで大地の形状をなぞるがごとく、一歩、また一歩とゆっくりと地形の変わる姿、或いは時間の経過、或いは季節の変化を愉しむように、時々刻々と移り変わる表情を自身の、或いは他者の人生と繋がり、交わりながら、途切れるｺﾄなく描き切っていました。

そこには静謐なｶﾞﾗｽｹｰｽの陳列に収まった40mを超す絵巻が存在するだけなのに…時には葉音を鳴らし、川を躍り、水辺を憩い、人々のざわめき、柔らかな雨に濡れ、風に煽られ、急流に狭められ、たっぷりと川幅を広げ、大地を潤し、作物を育て、人々を豊かにし、そして大海へと出でて、それは水蒸気となり、龍の咆哮するがごとくまた天に昇って行く…。
音のない館内に、ｶﾞﾗｽｹｰｽに整然と長く伸びた絵巻から、あらゆる音が鳴っているような気持ちにすらなりました。
生きている、この絵巻を長く広げたその瞬間、あちこちから生命の営みの音が鳴り響く…。
大観が描きたかったのは、そういうｺﾄかな…(*˘︶˘*).｡.:*♡



圧倒的な作品群を目の当たりにして、そういう時って、ひとはもう言葉にならないというか…。
すっかりその力に押し倒されるような威容さで、暫くはご紹介すら出来ませんでした。
こうして時間が経って、少しずつ…私の中でも、作品のあれこれが、まるで色の洪水のように溢れ、渦巻き…呑み込まれていくような感覚…。
強烈な印象を残してくれました。



暑さがちょっとずつ顕著になりつつありますね。
tableの上も少し改まった気持ちにしたくて、和食なんかの室礼にと小さな茶器棚を。


海棠という野趣溢れるりんごを表しているそうです。
この優しい形状の中にasymmetryな世界観が広がる…(*˘︶˘*).｡.:*♡
小宇宙…外へそとへ…ではなく、内へｳﾁへ…と向けられる無限大。
ちょこっと小さな器を置いてﾊﾞﾗﾝｽをはかるのもｲｲかと。

水無月のたっぷりと水を含んだお話、頃合いも良いかと…( *´艸｀)
皆さま、Dragon🐉にはお気を付けあそばせ…♡

救う。

ヾ(✿❛◡❛ฺฺ)ノぉはよぉ～♥ございます。
新しい週の始まり、皆さま、今週も改まりまして、どうぞよろしくお願い致します。

この週末、穏やかで暖かな春の陽気…一気に春の気配で過ごし易かったですね。
寒さからの開放か、身も心も軽やかにお出かけが目立っていました。
Naoさんは、気になっておりました上野で開催中の『仁和寺展』にお出かけして参りました。

数年前、お久し振りに上洛の折、その素晴らしさに感動を覚えた仁和寺…。
当時のお話はこちら。


こうして既にお詣り、お出かけしておりましたから、開催当初は、まぁ、特別展示と言ってもお出かけしなくてもｲｲかしら??と思っておりました。
でもね、秘仏の公開もあるとうかがうと…やはりお出かけしたくて…。
今回は、真言宗の総本山御室仁和寺を中心に、全国の御室派寺院の秘仏なども合わせて展示されるという、すごい企画だったんです。
お出かけして、ﾎﾝﾄに良かった…‼

その規模にも圧巻でしたけれど、空海直筆の書や国宝がずらり…お軸、仏像…全国に散らばるその見事な寺宝を、一挙に拝見出来るという…なんともお得な有難い展示です。
しかも…1600円で拝観できるというのですから…。
交通費、拝観料を考えたら、申し訳ないくらいです。
入場料、倍額支払っても申し訳ないくらい…( ﾟДﾟ)

中でもNaoさんが一番に、深く心を捉えられたのは…
会期後半からの展示、葛井寺の千手千眼菩薩と道明寺の十一面観音菩薩でした。

お写真は、ﾎﾟｽﾄcardからの引用です。
大阪の藤井寺市の葛井寺には、毎月18日にだけ公開を許された千手千眼観音菩薩が安置されています。
御開帳されてもお厨子の中なので、そのお姿は正面のみ拝見させていただけるそうです。
今回は、その秘仏を、360℃公開するという、素晴らしい企画。
普通、千手千眼観音様というと、42本の腕が多いそうですが、こちらは合わせて1041本の手を持つという貴重な像なんだそうです。
その御尊影、ご覧いただきましょうね。

御本尊のご光背はなく、代わりに数多の手が四方に伸びている…。
緻密な角度で一つとして同じ手姿はなく、この世の全ての人々を漏らさず救おうという、力強ささえ感じます。

と、同時に…。

Naoさんは、この無数の手姿を拝見し、鳥肌が立つ程に…何か、この手は、まるで救われたいと願う私達人間の必死の思いにも映りました。
頂戴、ちょうだい…この辛さから救ってほしい…そう願う必死の手…藁をも掴もうとする、生きるｺﾄに必死の手…そんな印象でもありました。

千手の手には千眼であますことなく人々を見つける…。
その掌に何とも穏やかな眼を拝見した時は、心が穏やかで安心いたしました。
(*˘︶˘*).｡.:*♡

そして十一面の穏やかなお顔…。


何度も何度もゆっくりと、そのお姿の周りを一周、二周…三周…。
こんなchanceは滅多にございませんから。

同じ藤井寺市の道明寺から、こちらも流麗なお姿…引き寄せられ、しばし時を忘れて何周も拝見してｼﾏｯﾀのは。
十一面立像。

1ｍくらいでしょうか…その流れる衣の美しさは、手に触れずとも柔らかく、透き通るような質感さえ窺えます。
榧（かや）の一木から彫り出された美しさです。
そのたおやかな表情…やわらかなお姿に敬虔な気持ちになります。

画像はﾎﾟｽﾄcardからの引用なので、その色や質感は是非共、会場で拝見していただきたいと願ってます。
会期は11日までとか。

全国に散らばる寺宝を一気に拝見させていただけるchanceは、なかなかございませんよね。
こういうﾄｺﾛ、ﾎﾝﾄに豊かな開催だなぁ～と、感激です。

ﾖｰﾛｯﾊﾟとは違う、木の持つ柔らかさ、日本の美を余すところなく拝見させていただけました。
まるで会場で一時にお詣りも叶うのですから…これ程の機会は滅多にあるﾓﾉではないですね。




合掌。

deco。

ヾ(✿❛◡❛ฺฺ)ノぉはよぉ～♥ございます。
あっという間に…12月‼突入です…‼
新しい週の始まり、師走のstart、皆さま、お忙しいとは存じますが…今週も改まりまして、どうぞよろしくお願い致します。

さて。
すっかりﾎﾟｽﾄも断続的で…忘れられてしまうかも…(*´з`)
先週は、先月のお料理Lessonを無事に納めて、金曜日辺りから外出が続いてしまい…。
なかなかじっくりとPCに向き合う時間がとれませんでした。
今回は、『不都合な真実2』を鑑賞前にお出かけした東京都庭園美術館のお話を。

こちらは旧朝香宮邸で、東京都が管理する美術館として公開されております。
展示期間や開催がなかなかね、短かったりするので…Naoさん、いつもお出かけしたいなぁ～とchanceを狙っておりました。
今回は『装飾は流転する』の展示、しかも…館内、作品を含めての撮影が可能というｺﾄで‼
とっても嬉しい鑑賞となりました。

展示の作品も素晴らしいですが…実はNaoさん…密かに…こちらの最大のお楽しみ♬として‼
朝香宮様の邸宅を拝見させていただくのを、ず～～～～っとお待ちしていたんです。
それは…entranceの大好きなﾙﾈ･ﾗﾘｯｸのｶﾞﾗｽから始まります。

1933年に朝香宮邸として建設。
日仏合作のｱｰﾙ･ﾃﾞｺ様式の美しい建築物です。

主要なお部屋の内装には、ｱﾝﾘ･ﾗﾊﾟﾝやﾙﾈ･ﾗﾘｯｸなどﾌﾗﾝｽのｱｰﾙ･ﾃﾞｺ様式における著名なdesignerが起用されているｺﾄでも有名です。
そして日本の宮内省内匠寮（たくみりょう）との日仏合作として貴重な建築でもあります。
朝香宮さまとは…明治天皇の八番目の姫様を奥様になさった、久邇宮家の鳩彦さまのご家系です。
鳩彦さまは、陸軍の軍事研究の為に渡仏、2年以上のParis滞在をご夫妻でなさって、ちょうど折しもParisでのｱｰﾙ･ﾃﾞｺ博覧会にもご出席なさいました。
御帰国後に白金のこの地に新邸を築く折、Paris博での素晴らしい美術を取り入れた新しい邸宅の実現を完成させた訳です。

乳白色の柔らかい温もりのあるｶﾞﾗｽを通して、投光させるのは、Laliqueの美しさを余すところなく表現させます。

(*˘︶˘*).｡.:*♡
当時、これだけの規模で海外の意匠を積極的に取り入れた斬新な決断は、大きな出来事でした。

さすがParisに長く滞在された、磨き抜かれたｾﾝｽと審美眼ですね…改めて感動でした。

主に一階部分は、公的なお披露目も多かったので、大広間や食堂には、美しい意匠やLaliqueのため息が出そうなｼｬﾝﾃﾞﾘｱなどが配され…その迫力と美しさに身動きが出来ない程でした…(∗ ❛ั ᵕ ❛ั )✦*∘

こうしたﾌﾗﾝｽのdesignを日本の内匠寮（たくみりょう）の方々は、初めて臨み…日仏合作の偉業を成し遂げたのですから…。
modernという言葉だけでは語り尽くせないと思います。

天井から降り注がれる柔らかな灯り…(*˘︶˘*).｡.:*♡
この下での談笑の優雅なひと時が、今では美術館として公開されるというのですから…ﾎﾝﾄに有り難いｺﾄです。

宮内省の内匠寮（たくみりょう）のお仕事というのも、ｱｰﾙ･ﾃﾞｺ様式との融合というｺﾄで、華やかな色彩や幾何学模様を上手に取り入れたﾊﾞﾗﾝｽの素晴らしいお仕事を彼方此方で拝見させていただけます。

何気なくそれぞれの場と意味付けを考えながら、ひとつとして同じﾓﾉを配さない贅沢…。
灯りひとつにも拘りを感じます。

お二階は宮家のprivateとして、普段は多くを公開していないそうです。
今回は、展示物の撮影もOKで、展示される個所も多かったので、いつもならば公開されないお部屋も多く拝見させていただける光栄でした。
中でも、姫宮様のお部屋は壁紙も当時のままのﾓﾉを…その淡い色彩に、愛らしい姫宮様が過ごした年月を重ねて思いを馳せます。
それから、Paris様式をそのままそっくりお持ち帰りになったと言っても過言ではない…浴室や洗面、ﾄｲﾚなども現代と変わらずの設備を備えており、その進歩的な様式を早くから採り入れられた先見さに感服しました。

それから重厚な書庫は、何時間でも、その場に留まりたくなるような…素晴らしい空間が天井から床まで、端正に両側の壁一面それぞれに。

書庫の公開も今回が初なのだとか…。

展覧だけでなく、朝香宮邸を隅から隅まで拝見させていただいて…本当に贅沢な展示でした。

この後、不都合な真実2へ、六本木へと続いていきます。
映画鑑賞後は、夜景ｽﾎﾟｯﾄを楽しみながら…(๑˃̵ᴗ˂̵)و

やっぱり…東京towerって、ｽｶｲﾂﾘｰよりも、好きかな…(*˘︶˘*).｡.:*♡
個人的にはなんですけれどね…( *´艸｀)
ごめんね、ｽｶｲﾂﾘｰ‼
宝石箱をひっくり返したように、煌くﾒﾄﾛﾎﾟﾘﾀﾝです。

麻布十番で軽く楽しむ??♡(๑◔‿◔๑)
と、いうｺﾄで…ぶらりと入ったお店は…CONAというone coinで石窯pizzaをいただけるという…。
何ともreasonableで楽しい処でした。
場所柄、外国人の入店が多く賑わってます。

装飾というのは、本来の用途には不必要な飾り立てになります。でも、施す事によって、その用途が更に引き立ったり、触れる度に高揚をもたらしてくれたり、暮らしを彩り、豊かな気持ちにさせてくれる…モノへの意識に足し算、引き算と、個人差はありますが、その差も含めて愉しむゆとりを持っていたいと思っています。

時代と共に、或いは先行して、否、逆行して…心地良さの追求は、その人の生き方、styleそのものなのでしょうね。
(*˘︶˘*).｡.:*♡

Let it be。

嵐山を後にして、次に向かったのは…本日のmain、西芳寺です。
通称苔寺と呼ばれ親しまれた美しいお庭が魅力のお寺さん。
こちらは予め、予約をお願いしての訪問に限られます。
上洛の度に、御所をはじめ、少しずつこうした予約の必要な場所を巡って参りました。
こちらは、やはり緑が魅力なので…季節を外したくない…まだ冬枯れには充分に時間がございますから、是非、この機に‼とお願いしました。(๑˃̵ᴗ˂̵)و


本降りの雨も少しずつ滴り落ちる程度になったり…とは言え、傘を差しながらの撮影は、ちょっぴり大変…。
この日は気温も低めに推移したので、Naoさん、ちょっと厚めのﾜｲﾄﾞﾊﾟﾝﾂと薄手のﾆｯﾄに身を包みまして、やはり上着も必要と…薄着の季節から一気に身体が動き難い印象。┐(´∀｀)┌ﾔﾚﾔﾚ
でもね、雨にしっとりと濡れて、尚一層の緑でした。

この西芳寺は、前回お話した夢窓国師＝夢窓漱石の手によるお庭です。
枯山水庭園と池泉回遊式庭園の上下二段に分かれた造りになっています。
庭園の外にある山々や樹木などの自然を庭園の借景とし、川や池を設けた『池泉式』と庭園内に順路を定めて歩きながら観賞する『回遊式』を合わせています。
約3万㎡に及ぶ広大な庭園には、約120種類の苔が青々と生い茂っているそうです。

自然をお手本に学んだ人工美を、再び自然が取り込んでいく様…。
(*˘︶˘*).｡.:*♡
ふわりとした緑の絨毯が敷き詰められ…思わず手を伸ばして触れたくなるような柔らかさに包まれます。

この上、黄金池と呼ばれるこの池は、草書体の『心』を象っているので『心字池』と呼ばれ、三つの島が浮かんでいます。
作庭当時、白砂で覆われていたそうですが、現在は苔に覆われて当時の様子をうかがい知るｺﾄは出来ません。

緑の海にでも入ったかのように…寄せる波は、青々とした苔の勢いで圧倒されます。
microの世界…最近は、こうした苔がﾌﾞｰﾑにもなっていて、夏に訪ねた白駒池の周りも多くの人で賑わっていました。
Naoさんが幼い頃に大好きだった絵本の世界…ｺﾛﾎﾞｯｸﾙの住む場所…♬
じっと見つめていると、小さな影が動いているような⁉(๑˃̵ᴗ˂̵)و

こんもりと盛り上がる姿は、生き物のような気配でもありました。
ね??絶対に中に隠れて、誰か私達人間を観察していそうでしょ??( *´艸｀)

石、木、山、水…その物の力を感じ、組み込んだ人工美がまた自然に帰っていく…Let it be…。
(*˘︶˘*).｡.:*♡




西芳寺では、先ず最初に受付を済ませ、その後に写経と読経に参加します。
心穏やかに落ち着いて、自身と向き合い…この日、この時の機会に感謝ですね。


水を得て、苔むす大地から湧くenergyは、やはり力強さを足元から実感でした。
これだけの広大な境内で、これ程の美しさを保つというのは、並大抵の仕事ではありません。
公開を限定して、日々のお手入れもきめ細やかなればこその賜物ですね。

作庭当初から苔が庭一面を覆っていた訳ではなく、池や木々と一体になって、少しずつ全体に広がっていった…。
長い時をかけて、移りゆく様を頭に描きながら…一歩、また一歩と歩を進めると、この年齢だからこそ感じられるLet it beの意味の深さが、じんわりと身を包みました。

雨だからこその観賞…この日、この時に感謝ですね。(*˘︶˘*).｡.:*♡
緑に抱かれ、その気を存分に取り込ませていただきました。

real。

こんにちは～(=´∀｀)人(´∀｀=)
既に秋霖でしょうか??
今月に入ってから、梅雨のような空模様が続いておりますが…。

昨夏のItalia旅を少し綴ろうかと思ってます。(*˘︶˘*).｡.:*♡
本日は…迫力のrealismをご紹介です。
Vaticanを後にして、次に訪ねたのは、ｻﾝ･ﾙｲｰｼﾞ･ﾃﾞｨ･ﾌﾗﾝﾁｪｰｼﾞ教会です。
ﾌﾗﾝｽの守護聖人ｻﾝ･ﾙｲを祀る教会で著名なﾌﾗﾝｽ人が多く埋葬されている国民教会です。
内部は3廊式で、左右に5つの礼拝堂を配していました。

特筆すべきは…やはり、こちらの目玉👀ｶﾗｳﾞｧｯｼﾞｮの三部作と呼ばれる力作が、左側廊の５番目の礼拝堂に祭壇を囲むように掲げられているｺﾄです。
徹底した写実性と劇的な明暗対比や感情表現で、後にあらゆるﾊﾞﾛｯｸ期の画家に多大な影響を与えたと言われるｲﾀﾘｱﾊﾞﾛｯｸ絵画最大の巨匠、ｶﾗｳﾞｧｯｼﾞｮ。
その場に生きて動き出しそうな程の圧倒的なrealismを放つ作品は、彼独特の特徴です。
どうも、彼は喧嘩っ早い性格だったようですね…。( *´艸｀)
一度は対峙した相手を殺してしまい、逃亡を続け…その中でも筆を折るｺﾄなく、作品が評価されて免罪にまでなったそうです。
とは言え、程無く二度目の決闘で投獄され…脱獄を試みるも逮捕されて、最後には自身の作品の前で斬首されるという…何とも悲劇的な締めくくりとなったとか。
享年38歳…まだまだ力溢れている頃でしたのに…生き急ぎ過ぎたのでしょうか…。残念でなりません。

この教会での作品がｷｯｶｹとなって、彼の作品はﾛｰﾏ芸術家の仲間入りをするｺﾄになります。
『聖ﾏﾀｲの三部作』と呼ばれる作品をご覧にいただきましょうね。
この作品をご覧になるためには、小銭が必要です。( *´艸｀)
時間制限付きの照明が灯され、静謐な堂内に浮かび上がるかのように、この光と影の劇的な空間が現われます…。

先ずは『聖ﾏﾀｲと天使』


背景の闇だからこその演出というのか…出現した天使を目撃し、驚愕する聖ﾏﾀｲの写実的表現はﾎﾝﾄに見事です。
突然現れた天使の出現に驚愕するﾏﾀｲの姿…立ち上がり様に少し傾いた椅子、驚きを隠せない表情など、ｽﾄｯﾌﾟﾓｰｼｮﾝのような動きすら感じさせてくれます。(*˘︶˘*).｡.:*♡

実はこの作品、注文主から受け取りを拒否された為に、同ﾃｰﾏで再度描いた第2versionなんですって。
その受け取りを拒否された第1versionは、こちらです。

聖人であるﾏﾀｲに光輪がないｺﾄ、それから文盲の男に、天使がまるで読み書きを教えているように描かれています。
…確かに…天使の先生に教わっている子供のようなﾏﾀｲの姿が見て取れますよね。
この作品、別の買い手がついてﾍﾞﾙﾘﾝ美術館にあったそうなんですが…残念なｺﾄに第二次大戦中に焼失してしまったそうです…。
ですから、こうして写真でのみ、その幻の姿を確認するｺﾄしか叶いません…。

さて、次は『聖ﾏﾀｲの召し出し』です。


反宗教改革時代に最も好まれた主題が「改宗」だったそうです。
この作品も、ﾏﾀｲが改宗してｲｴｽに従っていくという聖書の場面を描いています。
右側に立って、指を伸ばしている男性…彼がｲｴｽｷﾘｽﾄであり、その指先は、まるでﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛの『ｱﾀﾞﾑの創造』の神に向かって伸ばしている指先と重なって映ります…。
ｲｴｽはいきなり、ﾏﾀｲに対して改宗を召命する…ﾏﾀｲは立ち上がってすぐに従ったそうです…。
では、そのﾏﾀｲはどの人物なのか??(';')
私ですか??と自分を指さしながらの髭を生やしたﾓﾉが、そうではないかというのが大方でしたが…。
どうもその真偽は藪の中…わからないままなんだそうです。

髭の男が、こいつですか??と、左端の俯いた人物を指し示したかれこそが、ﾏﾀｲではないか??そういう説もあるそうです。
ｲｴｽの改宗への道を耳にし、彼の内面で静かに改宗を決意し、耳従い、次の瞬間に立ち上がった…その立ち上がる直前のｼｰﾝを描いたのがこの作品なのだろう…そういう見方もあるそうです。
心の動きというのは、けっして外見からは判断できないﾓﾉ…その気持ちの動きを丁寧に描いたという意味では、意義深い味わいを与えているのだと思います。(*˘︶˘*).｡.:*♡

そして、最後は『聖ﾏﾀｲの殉教』です。


ﾏﾀｲはｴﾁｵﾋﾟｱでの伝道中に王ﾋﾙﾀｸｽの再婚に反対したそうです。
怒りを覚えた王は、ﾏﾀｲに刺客を送り込んで殺そうとしました。
この場面は、ﾏﾀｲが洗礼を施している最中に襲われて、刺された直後を描いているそうです。
半裸の男性が中央と手前に描かれていますが、これは洗礼を受けたﾓﾉの姿…。
では刺客は??というと、左側の４人の男たちがそのmissionを終えて帰る姿として描かれていました。
天使が上からｼｭﾛをﾏﾀｲに授けようとしています…ｼｭﾛは殉教者の証として迫害されたｷﾘｽﾄ教信者が死に対して勝利したという証なんだそうです。
葉が落ちたﾄｺﾛから、新しく葉が生えてくる…『復活』や『不死』のｼﾝﾎﾞﾙでもあるのがｼｭﾛなんだそうです。

見たままを描くｺﾄで、その意図する意味を多く伝える…今までの宗教画の立ち位置はそうでしたが…。
ｶﾗｳﾞｧｯｼﾞｮの挑戦は、見たﾓﾉが、次に何を想像するのか…その先に見えるﾓﾉは何かを問う形で発見を促す作品であると言います。
どの作品も、見たﾓﾉが何かを考え、次に気持ちが動いて、行動する…鬼気迫る人の表情を細部に渡り詳細に表現した秀逸な力作は、長くここを訪れる人々の心を揺さぶり続けています。

在るべきﾄｺﾛに存在する…まさに、ここを訪ねてこその、作品の美しさとその意味を深く深く堪能させていただきました。

小宇宙。

皆さま、節分も済んで、いよいよ暦の上では春を迎えましたね。
時折、風は吹くものの、穏やかな晴天に恵まれた週末となりました。

さてさて。
本日は…Italia旅の続き…ｻﾝ･ﾋﾟｴﾄﾛ大聖堂の中へご案内です。
前回はﾋﾟｴﾀの荘厳な美しさをお伝え致しましたが、今回はね、Vaticanならではの美の粋と申しますか…繊細な美しさにｽﾎﾟｯﾄを当てたいと思います。

堂内に入りますと、内部は驚くほどの巨大な空間が広がっておりました。
全体の長さは187ｍを超え、身廊部の長さは90ｍ、幅は36ｍ、天井の高さは45ｍにも及びます。
先ず目を引くのは、巨大なｸｰﾎﾟﾗ。
このｸｰﾎﾟﾗの高さは116ｍにも…

ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛのこの大ｸｰﾎﾟﾗの下、圧巻の一言です。
この美しいﾄﾞｰﾑを織り成しているのは、小さなちいさなﾋﾟｰｽの集合…。
そう、1㎝に満たない小片の一つひとつのﾋﾟｰｽをﾋﾟﾝｾｯﾄで貼り付けていく、Vaticanのﾓｻﾞｲｸ芸術なのです。

ｸｰﾎﾟﾗのちょうど真下辺りには、ﾍﾞﾙﾆｰﾆ作のﾌﾞﾛﾝｽﾞの天蓋（ﾊﾞﾙﾀﾞｯｷｰﾉ）が設置されています。
ねじれながら上昇する柱の上には、直径43mのﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛの大ｸｰﾎﾟﾗ…天に向かって広がっていくのか、否、天から舞い降りてここに到達するのか…⁇
見様によっては、どちらにも取れる芸術性の高い配置です。

左下をご覧いただけると、その大きさが少し解りますでしょうか?
後陣に並べられている椅子との対比で、その規模をご想像なさってみてください。
このﾌﾞﾛﾝｽﾞの天蓋の真上には、大ｸｰﾎﾟﾗ、そしてこのﾌﾞﾛﾝｽﾞの天蓋の真下には、教皇の祭壇、そしてさらに7m、地下へ続くとVaticanの起源である聖ﾍﾟﾃﾛのお墓と繋がっているのです。
地下への階段を伝って、ﾍﾟﾃﾛのお墓にもお参りさせていただきました。

そして、ﾌﾞﾛﾝｽﾞの天蓋の奥には、ﾍﾞﾙﾆｰﾆ作による聖ﾍﾟﾃﾛの玉座が神々しく控えておりました。

その聖ﾍﾟﾃﾛですが…中央身廊側には、古いﾌﾞﾛﾝｽﾞの『祝福を与えるﾍﾟﾃﾛ』として像が在ります。

ｱﾙﾉﾙﾌｫ･ﾃﾞｨ･ｶﾝﾋﾞｵという偉大な彫刻家の作品だそうです。

さて、この巨大小宇宙空間を、今度は上からご覧になっていただきましょうか。
大ｸｰﾎﾟﾗを目指して、ひたすらに…上へ上へ…
ちょうど十字架のような姿に映る堂内が見て取れます。

残念ながら、下の部分は、ｶﾒﾗでは物理的に撮影不可能です…
堂内見取り図などをご覧になると、その十字架のようにきっちりと配置された内部の様子が解ります。
ちょうどこの撮影をした辺りには…美しい大ｸｰﾎﾟﾗの微細を拝見させていただけます。

ﾓｻﾞｲｸを形作るﾃｯｾﾗと呼ばれるﾋﾟｰｽは、金属酸化物を混ぜた練りｶﾞﾗｽで出来ているそうで、その小さなﾋﾟｰｽを原画に近い色のgradationで構成させて創り上げた芸術作品です。

壁一面には、こんな緻密な壁画が…。


気が遠くなりそｫなくらいの作業でしょうね…
色の濃淡を施すｺﾄにより、立体感を描き出してます。
ﾓｻﾞｲｸとは、石やｶﾞﾗｽなどの小片を寄せ合わせて、絵や模様を表す手法を言いますが、紀元前から世界中で行われていたそうです。
画家には絵具を用いて描きますが、固い素材の小片を細かく組み合わせて自由に色を作り、小片の放つ光加減なども見極めて置いていくｺﾄで、より表現の美しい作品になるのでしょうね…そして、さらには…ﾍﾟｲﾝﾄでの劣化よりも長いｽﾊﾟﾝで現状を保てるというのも魅力的です。こうした半永久的な芸術が大聖堂の美を支えておりました。

Vaticanの魅力…まだまだ続きます…(*˘︶˘*).｡.:*♡

美の聖地。

寒い週明けとなりました。
皆さま、今週も改まりまして、どうぞよろしくお願い致します。

さて、週明けは…昨夏の暑い頃のお話からstartです。
この寒さなので、少しでもあったかい頃のｺﾄを思い出して…( *´艸｀)ご覧いただければ幸いです。

Italia紀行の最大の山場とも言える、Vaticanのお話。
美術館に次いで伺ったのは…ｶﾄﾘｯｸの総本山であるｻﾝ･ﾋﾟｴﾄﾛ大聖堂です。
ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛのｸｰﾎﾟﾗの冠を戴く世界最大級の大聖堂、そしてﾊﾞﾛｯｸの劇的空間が広がる広場…ﾙﾈｻﾝｽの輝かしい栄光の粋がVatican美術館であるならば、この荘厳で長大な美の記憶は、まさに人類の遺産であるとも言えます。

何人たりとも、入場を拒まれるｺﾄはございませんが、そのsecurityは万全で、とても厳しく…入口まではかなりの長蛇の列。
避けようもない強い日差しの下で、その期待感に溶けてしまいそうでした。
無事にcheckを済ませて…眩い夏の日差しの下の広場に立つと…そこは、別世界でした。
一体、私は、どの時代のどこに居るのか…果たして、自身の存在はいかばかりか⁇と徹底的に思い知らされたような…

先ず、目を惹くのは、教皇たちの紋章彫刻や聖人像が、まるで両手を大きく広げて人々を迎い入れるようなｺﾛﾝﾅｰﾄが出迎えてくれます。
左右両側に4列、284本にも及ぶ柱が形作るのは、楕円形の大きなｻﾝ･ﾋﾟｴﾄﾛ広場です。
この美しく機能的で、壮大…そして親しみやすさを併せ持つ広場を設計したのは、ﾍﾞﾙﾆｰﾆ。
一見すると、まるで野外演劇場の入り口かと見紛う程の演出です。

ﾍﾞﾙﾆｰﾆ曰く、
『優しく抱擁する腕のように広場を囲む…』
まさにその意味が、この場所に立つと実感出来ます。

広場中央には、40年、つまり1世紀にｴｼﾞﾌﾟﾄから運ばれ、ｻﾝ･ﾋﾟｴﾄﾛが逆さ十字に掛けられた場所に置かれていたｵﾍﾞﾘｽｸが、1568年にこの場所へ
移設されておりました。


そして正面には、堂々たる姿の荘厳なｻﾝ･ﾋﾟｴﾄﾛ大聖堂のﾌｧｻﾞｰﾄﾞが、2000年の祈りの結集として存在しておりました。

威風堂々たる姿の大聖堂、始まりは古代の小さな墓にすぎませんでした。
ｲｴｽｷﾘｽﾄの12使徒の筆頭格であり、ｷﾘｽﾄから『天国の鍵』を与えられた聖ﾍﾟﾃﾛが、ｷﾘｽﾄ教徒迫害によって殉教。紀元64年頃に葬られたとされてます。
古くから巡礼の地であったその墓地は、やがて313年、ｷﾘｽﾄ教を公認したﾛｰﾏ皇帝ｺﾝｽﾀﾝﾃｨﾇｽによって326年頃に巨大な殿堂へと姿を変えました。
時代が下って、1506年大聖堂は新たに立て直されるｺﾄとなり…およそ120年に渡る歳月の後に献堂。
ﾄﾞﾅﾄ･ﾌﾞﾗﾏﾝﾃにより礫石を据えられ、ﾗﾌｧｴﾛ･ｻﾝﾃｨ、ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛ･ﾌﾞｵﾅﾛｰﾃｨなど、ﾙﾈｻﾝｽ美術を代表する芸術家が携わりました。

さて、いよいよ大聖堂へとお邪魔致します。
ちょうど折しも…ｶﾄﾘｯｸでは『慈しみの特別聖年』という期間に当たりまして。
2015年12月8日に266代現教皇ﾌﾗﾝｼｽｺにより開放されたのは、holly doorと呼ばれる聖なる扉です。以降、昨年の11月20日の閉幕ﾐｻまで、扉は開かれておりました。
Naoさん達は、運良く、この期間に遭遇したので、扉を潜って大聖堂へ入るｺﾄが叶いました。
この扉は、以前は50年に一度の開放でしたが、近年は25年に一度のtimingで放たれます。
とは言え、25年という時間の流れは、決して短くはありませんよね。

ﾎﾟﾙﾃｨｺと呼ばれる大聖堂の前のｱｰｹｰﾄﾞには5つの大きな扉が並んでいます。


中央は最も古いﾓﾉでｺﾝｽﾀﾝﾃｨﾇｽ帝の聖堂のために1439～1445年にかけて作られたそうで、製作者の名前から通称ﾌｨﾗﾚｰﾃの扉と呼ばれています。
そして右端のﾌﾞﾛﾝｽﾞ扉だけが、聖年の時だけ開かれるﾓﾉで、制作は1950年ｳﾞｨｰｺ･ｺﾝｿﾙﾃｨによるそうです。

この時は、こちらの扉からの入場で統一されておりました。
一方、反対側の左端には、『死の扉』という1964年ｼﾞｬｺﾓ･ﾏﾝｽﾞｰによる傑作、逆さ吊りや首吊りのﾚﾘｰﾌが施されたﾓﾉなのですが、教皇の葬儀の際には、こちらから葬列が出ると言われています。

こうして扉を潜って、Naoさんが一番楽しみにしておりましたのは…‼
右側最初の礼拝堂…1499年にﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛにより制作された『ﾋﾟｴﾀ』です。

ｶﾞﾗｽ越しの拝礼となりますが、その美しさには、息を呑みます。(*˘︶˘*).｡.:*♡
若きﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛ（25歳）が手掛けた、彼の代表作でもある、傑作中の傑作です。
その前には黒山の人だかり…。
少しずつ歩を進めて近付いて参りましょうね。


距離感やｶﾞﾗｽ越しでも、そしてお写真からもお解りいただけますでしょうか。
そのつるりとした質感は、なんとも瑞々しさに溢れておりました。
まるで…今、この場で作り上がったかのような…或いは、本物と見紛う程に、緻密で正確で巧みな美しさを湛えた姿は、もう動くｺﾄさえできない感動を与えてくれました。

十字架から降ろされ、膝の上に横たわる息子…抑制された母の悲しみが十二分に伝わって参ります…
このﾋﾟｴﾀの類稀な芸術には、若きﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛが、ﾌｨﾚﾝﾂｪで秘密裏に行った解剖の死体研究の成果でもあり、緻密で正確な筋肉や腱、血管などの観察が鋭く取り入れられている結果でもあります。

わずかに口を開いて穏やかな表情の亡くなったｲｴｽｷﾘｽﾄの体躯は、母ﾏﾘｱの膝に沈み込み…聖母ﾏﾘｱの衣服にある柔らかで無数の襞に消え入りそうな気配さえ窺わせます。
当時、若すぎると批判された聖母ﾏﾘｱの表情は、俯いた顔に哀しみを浮かべ、汚れのない者の侵すｺﾄの出来ない清らかさを湛えています。
あまりにも静かに…静かすぎるからこその哀しみ、静謐さを纏っていました。

聖母ﾏﾘｱの肩紐には、ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛの名が刻まれております。
彼が遺した作品の中で、唯一、本人の名が刻まれ、署名されているのは、このﾋﾟｴﾀだけ。

芸術作品としても感動を与えてくれますが、この場所にこそ存在する、その意味を、そして長いながい歴史を肌で実感させていただきました。
ｻﾝ･ﾋﾟｴﾄﾛ大聖堂、まだまだ続きます…。

畏怖。

こんにちは～(｡◕ ∀ ◕｡)
遅まきながら…今週も、皆さま、どうぞよろしくお願い致します。
昨日は、主人がお休みで、図らずも先の週末は三連休のNaoさんでした。
日曜日は、お天気がｲﾏｲﾁではありましたが、久し振りに青山辺りから代官山までshopping～
雑貨屋さんを中心に楽しいひと時を堪能でした。
昨日は、朝から大掃除ﾓｰﾄﾞで、お家の中の窓という窓を一気に大掃除しました。
先日の降雪以来、北風がﾋﾟｭｰﾋﾟｭｰと冷たくて…いよいよ冬本番。
網戸を洗って、ｻｯｼを拭いて、ｻｯｼﾚｰﾙもﾋﾟｶﾋﾟｶにして…結構ﾎﾞﾘｭｰﾐｰなお仕事量ではありましたが、mission complete‼
少しずつ、今年の汚れも綺麗になって、新年へのcountdownが着々です。


さて。
本日は…久し振りにItalia物語。
ﾙﾈｻﾝｽ美術の極致をご紹介です。
Vatican美術館の最後は、有名なｼｽﾃｨｰﾅ礼拝堂へ導かれます。
ﾛｰﾏ法王の選出の為に各国の枢機卿が密室で集って、conclaveを行う礼拝堂です。

ﾗﾌｧｴﾛの間から進み、数多くの彫刻や絵画などを鑑賞しながら、階段を進みますと、いよいよ到着です。
外界から遮断され、高い位置の窓から採り入れられた光が柔らかに堂内を包み込み…その正面と天井からはﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛの情念が強い力を放っていました。
1994年、長期にわたる修復を終えて、ﾙﾈｯｻﾝｽ期の色彩をそのままに甦ったその美しさをご覧いただきましょう‼

礼拝堂は、ｼｸｽﾄｩｽ4世の命により建造されました。
縦40.23ｍ、横13.41ｍ、そして高さ20.7m。


入り口から、いきなり祭壇には『最後の審判』が圧倒的な威光で迎えてくれます。
そして、人・ひと・ﾋﾄ…祭壇画、天井画だけでなく…それを鑑賞している観光客も、ひとつﾄｺﾛに立ってｸﾞﾙｸﾞﾙと周囲に目を瞠り…その偉大さに動くｺﾄさえ阻まれ、立ち尽くす…。


では、ちょっとだけ…先ずは、天井画のお話から。
1508年、33歳の彫刻家であったﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛは、初めてﾌﾚｽｺ画に挑みます。
それがこの上にある天井画の『天地創造』です。
4年間に渡り、一人で上を向いて描き続けた為に…背中は弓のように歪み、顔は絵筆からの滴りで汚れて、視力も弱まったそうです。
満身創痍のﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛが困難と苦痛の中から生み出した緊迫感が漲った創世記の逸話が、天井いっぱいに広がり、人々を覆っています。
特にNaoさんの目👀を捉えて惹き付けたのは…やはり『ｱﾀﾞﾑの創造』と『楽園の追放』でした。
宇宙の創造を描く9枚の中央の画は手前祭壇から後方へ『光と闇の分離』→『日と月の創造』→『海と陸の分離』→『ｱﾀﾞﾑの創造』→『ｲｳﾞの創造』→『楽園の追放』→『ﾉｱの献身』→『ﾉｱの洪水』→『ﾉｱの泥酔』と綴られています。
聖書の中身をこうした天井画で描くｺﾄにより、文字ではなくより具体的な姿で人々の中に視感に訴え、より印象深く刻み込ませたｺﾄでしょう。

何よりもこの素晴らしさは、絵画世界が持つ二次元の限界の中で、彫刻家としての才能が遺憾なく発揮され、立体感や量感、躍動感などに見事に表現されているｺﾄです。

当初、ﾕﾘｳｽ2世のﾌﾟﾗﾝでは、ｷﾘｽﾄの12使徒天井に配するというﾓﾉであったそうですが、ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛはこの『天地創造』の一連、人類再生までの歴史を描くｺﾄを考え、実行されたと言います。

では、最初に戻って…再びの祭壇画『最後の審判』に目を移していただきましょうね。


驚異の天井画から30年後…再び、人々に驚愕をもたらし迎えられたのは、逞しい肉体をもつｲｴｽ･ｷﾘｽﾄを中心に、400名近い人物が犇めく新約聖書の人類終末の物語…『最後の審判』でした。
ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛ60歳を過ぎてから取り掛かった傑作の大仕事は、縦14.5m×横13mの画面を450に分割し、一日一区画の仕事と決めて450日あまりで仕上げたそうです。
描かれた当時、ｷﾘｽﾄをはじめ、いくつかの裸体像が配されていたそうですが、ｽｷｬﾝﾀﾞﾙの種となった為にﾋﾟｳｽ4世の命により腰布が加筆されたそうです。近年の修復により一部は取り除かれ、完成当時のままに見るｺﾄが可能となりました。

天国へ昇る者、地獄へ堕ちる者が容赦なく分けられ、見えない大きな力によって翻弄され、渦巻く姿に息が止まりそうでした。
絶望する罪人、もがき苦しむ表情の人々…隆々とした肉体が躍動し、欲と業が赤裸々に描き出されています。

ｶｰﾙ5世によるﾛｰﾏの略奪…教皇国であるﾛｰﾏでの殺戮、破壊、強奪、強姦などの非道が行われ、ｽｲｽ傭兵が最後まで教皇を守り抜き殉死者が出たという…これが現在ｽｲｽ衛兵がVatican市国に配されている契機となったそうです。

このﾛｰﾏ略奪により、当時宗教改革の嵐が吹き荒れ、腐敗堕落した教会の権威への怒りを込めたmessageとして、ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛは『最後の審判』を描いたとされています。

怒れるｷﾘｽﾄの姿は、逞しい肉体を宿し、神の恩恵に値しない現実世界に対しての批判や苦悩を意図して込めているそうです。
ねじれた人体、強烈な明暗…中央には聖母ﾏﾘｱと聖人を従えたｷﾘｽﾄが審判を下し、右側には選ばれた人が天へと上り、左側は罪深い人が地獄へと堕ちていく…。
ｷﾘｽﾄの足元にはﾊﾞﾙﾄﾛﾏｲ…この聖人は皮を剝がされて殉教したとされていますが、この人物が剥がれた自分の皮とﾅｲﾌを持って描かれ、その皮にはﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛの自画像が写し出されていると言います。
その衝撃は、凍り付きそうな恐ろしさを与えていました。


Vatican美術館は、Italia語で美術館の複数形を示すMuseiで表記されるそうです。
ｷﾞﾘｼｬ・ｴｼﾞﾌﾟﾄの古代美術、ﾙﾈｻﾝｽ、ｺﾞｯﾎやﾙｵｰなどの現代宗教美術、文化人類学的な展示など、20を超す美術館で形成されており、毎年新しい展示が開設されるなど、生きている美術館であるからこその称号なのだとか。
Naoさんは、このVatican美術館を旅の計画当初3日間通うｺﾄに決めておりましたが、何とか2日間じっくりと向き合うｺﾄで堪能…
素晴らしい時間と空間を共有させていただきました。

同じ時代に、ﾕﾘｳｽ2世とﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛという二人の人物が出逢ったというのも、こうした奇跡の誕生に大きく貢献したｺﾄと思います。
ﾕﾘｳｽ2世が即位後まもなく、ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛを呼んで自らの墓の制作を依頼。
それに大いに乗り気になったﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛは、自ら石切り場に出向きその準備に余念がなかったそうです。
しかし、一方でﾕﾘｳｽ2世は、ｻﾝﾋﾟｴﾄﾛ大聖堂の再建に没頭し、墓への興味を失って、墓石の大理石代を支払おうとしなかったとか…。
それに怒ったﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛは、故郷のﾄｽｶｰﾅへ引き上げてしまい、二人の不仲は始まったと言います。
ですが、このｼｽﾃｨｰﾅ礼拝堂をﾌﾚｽｺ画で飾ろうと考えた法王が、ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛに再度仕事を依頼し、ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛも拒み続けたそうです。
一連の確執の中でもこうした驚異の美術が生まれたのですから、なんとも因縁のある2人物…ﾕﾘｳｽ2世の強引さと意思の強さ、天才ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛが不承不承でも引き受けた仕事…芸術とは、本当に爆発のような輝きを齎すのですね…。

祈りの場ではありますが…こうした一連の芸術の圧倒を一身に受け止めると、もう、畏れと共にただひたすら、頭を垂れ、ひれ伏し、今この時に感謝しかありませんね…。
堂内には、後方両側に長椅子が配され、運良くお席が空いたので、小一時間、ｲﾔ…もうちょっとかなｧ～
時間を忘れて、500年前に一気に引っ張られ、思いを巡らせ、その驚異に満ちた空間に身を委ねました。

ﾗﾌｧｴﾛ。

こんばんは～(=´∀｀)人(´∀｀=)
いよいよ11月に入ってしまいまして…ｶﾚﾝﾀﾞｰ📅も残り2枚‼
ちょっと焦りが出始めます。
Naoさんは、kitchenを中心に少しずつ大掃除、ｲﾔ、小掃除( *´艸｀)を始めました。
外が寒くなって参りますと、外出よりもお家仕事が楽しく⁉もある…そんな季節が到来です。

さてさて…Vatican美術館のお話がstart致しましたので…皆さま、ご覧いただいてご記憶が明るいｳﾁに、その続きを。

神と人間の融合…富と権力の全てを費やした当時の芸術性の高さに目を瞠り、回廊や天井いっぱいに埋め尽くされた障壁画や絵画、そして巨大なﾀﾍﾟｽﾄﾘｰ、聖具、歴史の重みと共に頭上から左右両側から床一面までもが圧倒的な存在感で迫って参ります。
地図のgalleryを経て、次に進みましたのは…ｿﾋﾞｴｽｷの間。

1683年にｿﾋﾞｴｽｷ家出身のﾎﾟｰﾗﾝﾄﾞ王がｳｨｰﾝにてｵｽﾏﾝ･ﾄﾙｺに勝利した模様を描いています。
部屋の広さは結構在るのですが…この辺りから、人々の動きが急に鈍くなり、じっくりと鑑賞するstyleとなります。
ですから、夏の暑い盛りにお部屋ﾑﾝﾑﾝで…┐(´д｀)┌ﾔﾚﾔﾚ
少々酸欠状態でした。

次は、ｲﾝｺﾗﾏｰﾀ、無原罪の間になります。

聖母ﾏﾘｱの処女懐胎をﾓﾁｰﾌに壁いっぱいに描かれていました。
中央には、ﾏﾘｱ像。
画像では左下に写ってますが、どの位置から撮影したら全体が収まるかと…必死の一枚です。


さぁ、いよいよ今回のMaine…ﾗﾌｧｴﾛの間をご紹介しましょう。
1508年、この年は美術史上でも記念すべき年となりました。
ﾕﾘｳｽ2世が自らの居室にﾌﾚｽｺ画を描かせたのは、ﾗﾌｧｴﾛ25歳の時でした。
部屋は4室からなり、第1室のｺﾝｽﾀﾝﾃｨﾇｽの間と第4室火災の間は工房の弟子達が描いたと言われ、ﾗﾌｧｴﾛ自身の本領が発揮されたのは、第2室のﾍﾘｵﾄﾞﾛｽの間と第3室の署名の間だそうです。

そのｳﾁ、最初にﾗﾌｧｴﾛが手掛けたのは、第3室の署名の間。1508年～1511年に制作されてます。
署名の間には、人間精神の最も崇高な3つのｶﾃｺﾞﾘｰ、『真』『善』『美』をそれぞれ表した作品が飾られているそうです。

先ずは『ｱﾃﾈの学堂』と題した有名な一枚。

古代の科学者や人文学者が一堂にに会する学問の理想郷を描いた作品です。
この画の中の登場人物は、ﾙﾈｯｻﾝｽを代表する画家の肖像を重ねて描いているとされ、興味津々です。
以下、（　）内は当時の人物を表します。
中央左の赤い服は、ﾌﾟﾗﾄﾝ（ﾚｵﾅﾙﾄﾞ･ﾀﾞ･ｳﾞｨﾝﾁ）、そしてその右はｱﾘｽﾄﾃﾚｽ。
階段下左にちょっと切れてしまっている青い服は、ｴﾋﾟｷｭﾛｽ。
書物を手に黒板に向かっている、ちょっと太めな白い服の方はﾋﾟﾀｺﾞﾗｽ。
中央下で頬杖をついているのは、ﾍﾗｸﾚｲﾄｽ（ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛ）。
右に膝まずきｺﾝﾊﾟｽを持つ、ﾕｰﾄﾘｯﾄﾞ。
などなど…ﾗﾌｧｴﾛ本人は、上段右端に切れちゃってますが、登場しているそうです。

もう何しろ、この一枚の前には、すごい人出で…。
その証拠に、溢れかえりそうな人波の一部、ご覧いただけますか⁇

棒の先には、赤い旗がﾁﾗﾘと見えてますが…。
各国のguide付きでﾂｱｰになってgroupで鑑賞もしてます。
ですから、このcolorfulな旗が入らないようにｶﾒﾗのｼｬｯﾀｰを何度切ったｺﾄか‼
右を向いても左を見ても、前も後ろも人だらけでした。

そして同じ部屋の聖体の議論と呼ばれるこの一枚…。

雲上には聖人や預言者、そして地上では天界に存在する真理について議論する聖職者たちが描かれています。
他にもﾊﾟﾙﾅｯｿｽなども描かれ、第3室の署名の間は、本当に特別でした。

お部屋の見学とは順不同になってしまいますが、次にご紹介するのは、第2室にあたるﾍﾘｵﾄﾞﾛｽの間。
ﾕﾘｳｽ2世の書斎と寝室で1514年に完成してます。

左手、教皇ﾚｵ一世が白い馬🐎にまたがって描かれてます。
これは殆どが弟子達の手による作品なのだとか…。

全てのお部屋のご紹介にはなりませんが、一番の見どころは、やはり『ｱﾃﾈの学堂』に尽きます。
この辺りが中盤のﾊｲﾗｲﾄかなぁ～( *´艸｀)

ちょっと駆け足で拙いご紹介ではあります…お付き合いいただいてありがとｫございました。
いよいよ、次は⁉٩(๑❛ᴗ❛๑)۶
乞う、ご期待‼(๑˃̵ᴗ˂̵)و

明日は文化の日、皆さま、素敵な一日をお迎えくださいね。